7/8/9 OCTOBRE 2011
PARIS
PARIS
Chaque intervention dure environ 90 minutes, l'enseignement porte sur les différentes compétences de chaque intervenant, qui vous parlera de son expérience, de ses techniques ou d'un aspect de son métier. Les places sont limitées à 110 personnes par cours, les personnes avec un accès 'First' pourront réserver leurs places à l'avance. Chaque intervenant passera deux fois, de manière à ce que tous les participants puissent les voir au moins une fois. Un planning précis sera communiqué aux participants afin qu'ils puissent s'inscrire à l'avance, chaque participant recevra un récapitulatif de son planning par email.
Jean-Sébastien Rossbach est peintre, illustrateur et graphiste, il a fait ses premières armes en tant que maquettiste et en a retiré un grand savoir-faire dans l'utilisation de la typographie, et très vite, il s'est orienté vers l'illustration puis la peinture. Aujourd'hui reconnu au niveau international, il réalise des couvertures pour DC Comics, Marvel, Top Cow mais aussi Fleuve Noir, J'ai Lu etc. Il a également réalisé des images pour Blizzard, Wizards of the Coast, White Wolf, Asmodée et beaucoup, beaucoup d'autres !
Directeur artistique, illustrateur, concept artist et bédéaste, Aleksi Briclot est l'un des artistes français les plus talentueux du moment, et une référence dans le monde de l'illustration fantastique et de science-fiction. Il a notamment travaillé sur des univers tels que Spawn, Magic The Gathering, Splinter Cell, World of Warcraft TCG, ainsi que pour Marvel en tant que cover artist sur Annihilation, New Avengers, ou War of Kings. Il a publié son premier artbook, Worlds and Wonders, chez CFSL Ink en 2010.
Senior Cinematic Artist chez Blizzard depuis plus de trois ans maintenant, Mathias est à 29 ans un génie de l'illustration numérique. Il travaille principalement sur les décors des scènes cinématiques de jeux aussi connus que World of Warcraft, Starcraft II, Diablo III. Il a auparavant travaillé pour le studio français Darkworks en compagnie de Benjamin Carré.
Diplômé de la prestigieuse école de Penninghen, Benjamin Carré a débuté sa carrière comme concept artist dans le milieu du jeu vidéo avec plusieurs titres à son actif au sein du studio parisien Darkworks, notamment Alone in the Dark 4 et Cold Fear (Ubisoft). Après cette expérience il est passé rapidement au monde de la bande-dessinée avec un album chez Delcourt (Smoke City) puis aux couvertures de romans et aux illustrations avec entre autres . En 2001, il reçoit le Grand Prix de l'Imaginaire et le prix Visions du Futur pour ses illustrations de couvertures, et, en 2006, le Prix Art&Fact aux Utopiales. Il a également réalisé plusieurs couvertures chez Dark Horse Comics pour Star Wars : The Old Republic.
Illustrateur reconnu depuis de nombreuses années maintenant, Marc Simonetti travaille actuellement sur les couvertures de la célèbre série Discworld de Terry Pratchett aux éditions Pocket. Il compte également parmi ses clients des sociétés comme Ubisoft, Dark Horse, Wizards of the Coast et ses cartes Magic, the Gathering, et beaucoup d'autres !
Son site : www.marcsimonetti.com
Auteur de BD et bloggueur, sa bibliographie commence avec des planches pour le magazine Tchô à ses débuts, et se poursuit avec la série Raghnarok, La Rubrique Scientifique, Le Miya, Womoks, il a participé à la série Donjon, et les carnets reprennant ses notes de blog viennent de s'enrichir d'un cinquième tome.
Directeur artistique depuis plus de 10 ans dans le jeu vidéo, Pascal Blanché a surtout travaillé à l'étranger, de Myst IV à Naruto Rise of a Ninja, en passant par le jeu James Cameron's Avatar, il travaille aujourd'hui sur Runescape en Angleterre. Il viendra partager son expérience du travail en équipe, des attentes et des exigeances du métier.
Son site :derelictplanet.blogspot.com
Avocat au barreau de Paris, Mathieu Salvia est spécialisé en droit d'auteur et propriété intellectuelle. Il a déjà réalisé deux interventions au précédent Workshop CFSL, enthousiasmant les participants qui ont réalisé à quel point la connaissance de leurs droits est essentielle dans les métiers de l'image et de l'illustration. Il revient afin de poursuivre la formation des auteurs dans ce domaine et les informer quant à la protection de leur oeuvre.
Les démonstrations auront lieu dans le forum au rez-de-jardin, tous les participants peuvent y assister librement et poser leurs questions aux intervenants, en respectant toutefois leur concentration. Les démonstrations auront lieu autour de la peinture numérique mais aussi des médias naturels avec la gouache et l'aquarelle.
Deux interventions plus techniques de 30 minutes auront lieu autour des réglages de la chaîne graphique, de l'écran à l'imprimeur.
Concept artist chez Sony à Liverpool en Angleterre, Pierre-Etienne Travers réalisera une démonstration de peinture numérique.
Son site : http://pethings.blogspot.com
Tout petit déjà, Clément dessine n'importe où et raconte des histoires invraisemblables à qui veut bien l'écouter. Puis il grandit, mais ne change pas... il décide alors d'en faire un métier : il sera illustrateur pour enfants. C'est avec sa petite valise, que Clément transporte sa maison jusqu'à la Paris où il fera des études d'art graphique qui le mèneront à travailler et vivre comme les grands, ce qui ne le passionne pas. Heureusement, et malgré sa grande timidité, il rencontre des gens un peu comme lui et se met une bonne fois pour toute à entreprendre ce pour quoi il a fait la route : gribouiller et raconter ! Clément maîtrise la gouache comme personne et montrera de quoi il est capable en direct live du Workshop !
Son site : Dans le carton de Nénent
Concept artist chez Don't Nod à Paris, Gary a d'abord débuté par une activité d'illustrateur freelance, puis il a officié au sein de Wizarbox sur le jeu So Blonde (Wii / DS) et ensuite en tant que concept artist sur Gray Matter. Son portfolio comprend des missions pour des clients tels qu'Ubisoft, Bragelonne, Soleil, Gallimard Folio SF, et bien d'autres. Il viendra faire une démonstration de ses talents à la tablette graphique !
Son site : artofgray.blogspot.com
Rémi Maynègre est né en 1976 à Avignon, il suit des études d’Arts Appliqués puis des études supérieures de Design à Marseille. Passionné du Japon depuis son enfance par la pratique du Judo, il suit des études de Japonais en parallèle à sa formation artistique, espérant visiter un jour le pays du Soleil Levant. Il commence par travailler comme roughman et illustrateur dans la publicité et le packaging, en dessinant aussi bien des visuels qu’en imaginant des emballages. Il dévie alors du design de grande distribution alimentaire vers le design de bagagerie de luxe en travaillant pour Dunhill, Vuitton ou encore Cartier. Adorant raconter des histoires, il revient très vite à ses premières amours : la bande dessinée. Son rêve de Japon se réalise enfin en 2008, lors de son voyage de noces. Le déclic est instantané: il croque et dessine sur place à la moindre occasion.
Son site : www.remimaynegre.fr
Anthony Wolff Concept Artist et Illustrateur freelance, Anthony Wolff aka jOuey a commencé dans la secteur vidéo ludique il y à environ 3 ans avant de se mettre très vite à son compte. Il travaille pour de nombreux clients français et étrangers, tel qu'Activision, Birdies Road, Mindscape, Tokkun Studio, Walt Disney, Warner Bros, ainsi que pour des maisons d'éditions comme Gallimard. Par ailleurs ses capacités en speedpainting lui permettent d'accéder à certaines missions de roughman/storyboarder dans le milieu de la pub.
Bengal, membre fondateur du CFSL sans qui on ne serait sûrement pas là, viendra nous présenter son nouveau titre à paraître en Septembre aux éditions Ankama : Luminae. Illustrateur et auteur de bande-dessinée hors pair, il s'était fait rare ces dernières années, puis il a sorti plusieurs tomes d'une série intitulée Naja, aux éditions Dargaud, avec au scénario JD Morvan.
Son blog : bengalsarchives.blogspot.com
Nicolab est illustrateur free lance. Il travaille essentiellement pour des missions de storyboard, et de character / concept design pour le jeux video, la publicité et divers supports de communications ( Serious Games : reveal by L'Oréal ). Il développe également en parallèle ses propres projets de films / courts métrages en tant que réalisateur.
Aurélie Neyret est une jeune illustratrice Lyonnaise. Après un bref passage par l'école Emile Cohl, elle a developpé son style en autodidacte. Elle travaille aujourd'hui pour des magazines jeunesse tels que J'aime Lire ou Spirou, pour le jeu de carte Wakfu, ou pour des éditeurs étrangers (Houghton Mifflin Harcourt). Egalement dessinatrice de bandes dessinées, elle prépare actuellement une BD à paraître en 2012 chez Soleil, et a participé à plusieurs collectifs internationaux dont The Anthology Project vol.2.
Son blog : ecartez-vous-jarrive.blogspot.com
Les sessions de dessin d'après modèle auront lieu au petit salon, à l'étage, dans une pièce plus petite et intimiste. Le nombre de places est limitée à 50 personnes à la fois. Chaque modèle posera deux fois 45 minutes par session avec une pause de 15 minutes entre les deux exercices. Un compteur vous indiquera le nombre de poses et leur durée, ainsi que la durée restante de la pose en cours. Les modèles sont des professionnels.
Marion est modèle de nu féminin depuis plusieurs années, elle est présente à chacun de nos évènements. Petite et sensuelle, elle se prête particulièrement bien à l'exercice avec une personnalité très intéressante et des poses parfois hardues qu'elle tient très bien tout au long du temps imposé. Elle propose beaucoup d'attitudes différentes et souvent très originales.
Valentina est avant tout effeuilleuse burlesque ! C'est donc habillée qu'elle posera, vous mettant à l'épreuve des costumes, masques, plumes, dentelles et froufrous, elle viendra avec plusieurs tenues, plusieurs styles, de la pin-up à la princesse, tout est possible et on ne sait jamais à quoi s'attendre ! Beaucoup mois académique que les autres modèles, elle propose une ambiance et un challenge pour les habitués du modèle vivant. Elle posera seule et avec sa complice : Miss Glitter Painkiller
Effeuilleuse new burlesque depuis 2005, Miss Glitter Painkiller a commencé sa carrière au sein de la première troupe de burlesque française, elle enseigne également l’art de l’effeuillage burlesque. Comme Valentina, elle pose en tenue de scène, plus ou moins déshabillée selon son humeur et l'ambiance du moment, elle viendra avec plusieurs tenues, perruques, chapeaux et masques possibles.
Christophe et Isabelle sont modèles aux beaux arts de Paris. Ils posent à deux pour des sessions plus difficiles où votre sens de l'espace sera mis à l'épreuve. Ils sont tous deux très minces, leur musculature saillante devient un exercice super intéressant pour les passionnés d'anatomie et les débutants en dessin d'après modèle.